Festival de l’histoire de l’art au Château de Fontainebleau
Date de publication : 24/05/2011
Du 27 au 29 mai, l’Institut national d’histoire de l’art et le château de Fontainebleau organise la première édition du Festival de l’histoire de l’art. Manifestation pluridisciplinaire à la fois festive et culturelle, l’évènement de cette année porte sur le thème de la folie et place l’Italie comme pays invité d’honneur
du vendredi 27 mai 2011 au dimanche 29 mai 2011
A l’initiative de Frédéric Mitterrand, le ministère de la Culture et de la Communication encourage la promotion de l’histoire de l’art en tant que nouvelle discipline scolaire de l’école primaire au lycée et présente un tout nouveau festival, visant à se répéter chaque année. A chaque nouvelle édition, le festival portera sur une thématique particulière et mettra un l’honneur un pays spécifique.

La galerie François 1er du château de Fontainebleau © Giovanni Ricci Novara - FMR / Château de Fontainebleau
La folie
A l’occasion du 500ème anniversaire de la rédaction de l’Eloge de la Folie d’Erasme, le thème principal de cette première édition, la folie, témoigne de la volonté d’audace du festival. Au travers des différentes expositions et animations proposées, les visiteurs pourront découvrir ce trait caractéristique et fondamental de la création artistique sous trois angles différents : les liens entre folie et créativité, une présentation d’artistes réputés fous et une iconographie de la folie.
L’Italie
En tant qu’un des premier pays à reconnaitre l’histoire de l’art comme discipline à part entière, il était logique que l’Italie soit le pays invité d’honneur de cette première édition du Festival. Ainsi, pendant ces trois jours, des historiens de l’art, des musiciens et des collectionneurs italiens confronteront leurs points de vue sur l’état actuel de l’art en Italie et sur les œuvres exposées.

La cour d’honneur du château de Fontainebleau © Giovanni Ricci Novara - FMR /
Château de Fontainebleau
Vous pouvez dés à présent découvrir la sélection Narthex des animations proposées : conférences, débats, projections, lectures, ….
Pour prendre connaissance de l’ensemble du programme de ce festival, cliquez ici.
Du vendredi 27 au dimanche 29 mai
- Exposition - Noël Coypel – La redécouverte des cartons pour la Tenture des Triomphes des Dieux, Château, La Galerie des Fastes
L’exposition présente pour la première fois au public le carton peint ayant servi au tissage à la fin du XVIIe et au début du XVIIIe siècle de la tapisserie du Triomphe de Vénus appartenant à la Tenture des Dieux.
- Exposition - Francisco Goya et Benjamin Lévesque, vertiges partagés, Mairie, Salon d’honneur
Benjamin Lévesque est intervenu sur une série gravée de l’ensemble des Caprices de Goya. Grâce à d’abondants rehauts de lavis colorés et de pigments d’or, l’artiste apporte à la nuit du maître espagnol des lumières neuves, éclairant les détails toujours précis et fascinants des Caprices
Vendredi 27 mai
- Table ronde -10h00–12h00 - L’art et l’artiste hors normes – Una grande matta pazzia Déraison et marginalité dans les Vies de Vasari, Château, Chapelle de la Trinité
Cette table ronde sera l’occasion de réfléchir à la fonction de la déraison dans les Vies de Giorgio Vasari et à la manière dont cet « état » psychique et social contribue à donner forme à l’œuvre d’art et à la figure de l’artiste au cours de la Renaissance. Les mots que Vasari utilise pour dire la marginalité de certains artefici et/ou l’étrangeté de leurs œuvres sont aussi complexes qu’ambigus. De ce fait, la caractérisation négative de la déraison mérite d’être nuancé.
Intervenants : Francesca Alberti ; Cécile Beuzelin ; Patrick Boucheron ; Antonella Fenech ; Corinne Lucas-Fiorato
- Conférence - 10h00–12h00 - Les pratiques des chercheurs en histoire de l’art à l’heure d’Internet, MINES ParisTech, Salle 108, Bat I
Intervenants : André Gunthert ; Rüdiger Hoyer ; Michel Melot ; Martine Poulain ; Corinne Welger-Barboza
- Conférence - 10h00–11h00 - L’apport des nouvelles technologies de l’image à la connaissance des œuvres d’art, Salle des Élections
Les possibilités offertes par les nouvelles technologies en matière d’imagerie scientifique des tableaux sont extrêmement riches. La reconstruction d’images en très haute résolution renouvelle notre regard sur la matérialité de l’œuvre et permet enfin à l’historien d’art et au restaurateur d’analyser objectivement la couleur de l’oeuvre.
Intervenante : Morwena Joly
- Cinéma - 11h00–14h00 - Camille Claudel, Cinéma, Salle 3
On comprend aisément ce qui a pu séduire dans ce destin hors du commun Isabelle Adjani, orpheline depuis L’été meurtrier de grands rôles à la hauteur de son immense talent. Étranges recoupements en effet entre la trajectoire existentielle d’une artiste et celle d’une actrice dévorée par son propre mythe (G. Grugeau).
Réalisateur : Bruno Nuytten, France / 1988 / 175’ / VF, avec Isabelle Adjani, Gérard Depardieu
- Patrimoine - 12h00–13h00 - Architecture pour les fous – Ordre et consolation : la chapelle de l’hospice de Charenton, Château, Salle de la Grotte des Pins
Partie centrale du décor de la chapelle de l’hospice de Charenton, La Vierge aux affligés de Léon Riesener s’éloigne des canons classiques et, en incorporant des éléments de réalisme, l’artiste ne permet plus la vraisemblance de l’action divine et la croyance en son pouvoir de guérison. Mais la vue de la Vierge de gloire et de bonté offre aux aliénés ordre et consolation.
Intervenante : Ginette Jubinville
- Actualité - 12h30–13h30 - Les découvertes récentes : la redécouverte d’un Christ en croix de Bronzino, MINES ParisTech, Salle 3, Bat P
Intervenants : Jean-Christophe Baudequin ; Philippe Costamagna ; Didier Rykner
- Cinéma - 13h00–14h00 - « L’art, c’est-à-dire ce qui renaît dans ce qui a été brûlé » : peinture et cinéma, couleur et noir et blanc chez Jean-Luc Godard, Salle des Élections
L’opposition couleur / noir & blanc est un enjeu central de l’usage par Godard des citations picturales dans Histoire(s) du cinéma. A partir de cette opposition, il articule cinéma et histoire de l’art pour inventer une authentique écriture de l’histoire par l’agencement des traces déposées dans l’art. Une histoire tendue entre catastrophe et utopie, documentaire et fiction, noir & blanc et couleur.
Intervenants : Cyril Neyrat ; Neville Rowley
- Conférence - 14h00–15h00 - Edition papier/édition en ligne, MINES ParisTech, Salle 108, Bat I
Quels sont les enjeux de l’édition numérique en histoire de l’art ? Qu’en attendent les professionnels (universitaires ou conservateurs), les éditeurs de livres papier, le public ? Quels aspects de la chaîne éditoriale faut-il spécifiquement repenser et créer dans ce type d’ouvrage ?
Intervenante : Anne-Laure Brisac-Chraïbi
- Parcours découverte - 14h15–15h45 - Des Italiens à Fontainebleau, la première école de Fontainebleau, Château, Galerie des peintures
Fontainebleau devient dans les années 1530, sous l’impulsion de François Ier, un foyer artistique majeur grâce à de nombreux artistes italiens et novateurs. Ils ont bâti ou paré les murs du château de programmes mythologiques et allégoriques qui vous seront commentés.
Intervenant : Réunion des Musées Nationaux

Nicolo dell’Abate (d’après), Moïse sauvé des eaux, XVIe siècle, panneau peint. Collégiale Notre-Dame, Melun © CG77 / Y. Bourhis
Samedi 28 mai
- Conférence - 10h00–12h00 - Folie et mystique – Folie, mystique et démoniaque : d’une figure artistique à une figure historique ?, Château, Salle du Jardin Anglais
Dans les années 1630, l’affaire démoniaque des ursulines de Loudun a retenu l’attention des meilleurs esprits. Puis elle a servi de référence à la lecture de l’hystérie des aliénistes du XIXe siècle. Enfin, elle a symbolisé l’exigence de liberté dans le cinéma des années 60-70. Pourquoi ce corps disputé entre Diable, Dieu et Raison au XVIIe siècle a-t-il marqué durablement la culture européenne ?
Intervenants : David El-Kenz ; Sophie Houdard ; François-René Martin ; Sylvie Robic
- Actualité - 10h00–11h00 - Présentation de la base AGORHA, MINES ParisTech, Salle R03, Bat B
Venez consulter AGORHA, véritable vitrine sur la recherche en histoire de l’art de l’INHA !
Vous découvrirez des ressources documentaires aussi variées que le Répertoire d’art et d’archéologie numérisé, les collections patrimoniales de la bibliothèque Jacques Doucet, le guide des archives de l’art conservées en France… d’un simple clic ou en mode expert.
Intervenants : Sophie Annoepel-Cabrignac ; Pierre-Yves Laborde
- Conférence - 11h30–12h30 - Formes et figures de la folie dans l’empire romain, Château, Salle de la Grotte des Pins
La folie dans le monde romaine n’est pas une question médicale. La folie est plutôt un état, une forme de l’existence. Toutefois elle ne regarde pas la vie entière, mais seulement un moment. Ovide qualifie de novus furor l’épisode de Narcisse. Furor aussi le regard de Lycurgue, qui ne peut pas plus reconnaître la réalité. Le regard est l’instrument principal de la folie et souvent de la mort.
Intervenant : Gianluca Grassigli
- Débat - 11h30–13h00 - Folie et métaphysique : Giorgio De Chirico, Turino Printanière, Château, Salle des Colonnes
Le tableau de Giorgio de Chirico, Turino Printanière, peint à Paris en 1914, relate un processus d’identification avec le philosophe Nietzsche. La folie de Nietzsche, déclarée à Turin, est revécue par le peintre en tant qu’un état de révélation. Sa caractéristique majeure, la surprise, est atteinte par la confrontation, dans le tableau, d’objets déplacés, ayant pour référence Turin ou Paris.
Intervenantes : Maria Grazia Messina ; Magali Nachterg
- Conférence - 12h30–14h30 - Folie et mystique – Le jansénisme au XVIIIe siècle : les miraculés et les convulsionnaires, Château, Salle du Jardin Anglais
Le cimetière de Saint-Médard à Paris fut le théâtre de guérisons miraculeuses après la mort du diacre Pâris, considéré comme un saint par les jansénistes. Historiens et historiens de l’art ont interprété ensemble archives et gravures de ces miracles, dévoilant leurs ressorts politiques et religieux. Il est ainsi possible de mieux comprendre ce que les Lumières jugeaient comme une folie collective.
Intervenants : Christine Gouzi ; Philippe Luez ; Nicolas Lyon-Caen
- Actualité - 12h30–13h30 - Les Carrache au palais Farnèse, MINES ParisTech, Salle 3, Bat P
Intervenante : Silvia Ginzburg
- Table ronde - 12h30–13h30 - Piero di Cosimo : les panneaux de l’humanité primitive, Théâtre, Foyer
Cette série de panneaux d’une fantaisie débridée a fait l’objet d’une curiosité attentive pour la vive description de cette humanité primitive farouche. L’inspiration singulière de l’ensemble a inspiré des diagnostics audacieux, justifiant fond et forme par le tempérament déréglé du peintre. La table ronde abordera différents thèmes, de l’histoire naturelle à l’approche psychologique de l’art.
Intervenants : Andrée Corvol ; Gérard Durozoi ; Anne-Laure I mbret ; Gilbert Lascault ; Natacha Pernac
- Activité jeunesse - 14h15–15h45 - Dieux et déesses, Château, Grands Appartements
Au fil d’un parcours dans les Grands Appartements, des attributs sont proposés aux enfants afin de retrouver dieux et déesses de la mythologie gréco-latine présents dans les décors de la maison royale. (Dès 6 ans)
- Activité jeunesse - 14h15–17h15 - Représenter le roi, Château
Après l’observation des différentes représentations des souverains dans le château, les enfants réaliseront un portrait par impression d’une plaque qu’ils auront gravée. Le choix des formes et des couleurs en fera une réalisation très personnelle. (7-11 ans)
- Table ronde - 14h30–16h30 - Nouvelles formes d’éditorialisation en histoire de l’art, MINES Paris Tech, Salle 108, Bat 1
Les arts visuels ne se voient plus seulement dans les musées, leur histoire ne se lit plus seulement dans les livres papier… Mais à qui s’adressent les éditeurs quand ils publient sur un site ? Quelle stratégie adoptent-ils ? Quelles formes éditoriales inventent-ils ? Autant de questions qui seront soumises et débattues en public lors de cette table ronde.
Intervenants : Pierre Briant ; Anne-Laure Brisac-Chraïbi ; Françoise Juhel ; Constance Krebs ; Yolande Manzano
- Actualité - 14h30–15h30 - Les « urgentistes du patrimoine » et le sauvetage de l’Aquila, Théâtre, Foyer
Intervenant : Roch Payet
- Conférence - 15h00–16h30 - Folie, étrange et monstrueux – Goya et la nuit de la déraison, Château, Salle du Jardin Anglais
À la fin de son Histoire de la folie, Michel Foucault décrit la façon singulière dont la « folie » règne dans l’œuvre de Goya : une folie, qui ne sera plus « celle des fous jetés en prison, mais celle de l’homme jeté dans sa nuit ». Partant de cette remarque, l’œuvre de Goya sera explorée par les perspectives d’un vidéaste et d’un conservateur, ainsi qu’à travers une approche iconologique.
Intervenants : Carlos Franklin ; Godehard Janzing ; Guillaume Kientz
- Conférence - 15h30–16h30 - Ressources Internet de la médiathèque de l’architecture et du patrimoine, MINES ParisTech, Salle R03, Bat B
Intervenant : Jean-Daniel Pariset
- Conférence - 15h30–17h30 - Les nouvelles échelles internationales du patrimoine du XXe siècle, Salle des Élections
La multiplication des intervenants patrimoniaux et l’accroissement de la circulation d’informations ont modifié les notions de patrimoine et d’échelle temporelle ou géographique. La table ronde approfondira les réflexions actuellement engagées entre les acteurs locaux et internationaux pour intégrer villes, grands ensembles ou patrimoine ordinaire, dans des contextes géographiques variés.
Intervenantes : Maristella Casciato ; Leila El-Wakil ; Françoise Ged ; Emilie d’Orgeix ; Carmen Popescu

Thomas Couture, Le fou, circa 1850, huile sur toile, 55 x 38.5 cm. Musée Magnin, Dijon © RMN - Franck Raux
Dimanche 29 mai
- Découverte - 10h00–11h00 - Allégorie de la folie, Giotto, chapelle de l’Arena (Padoue), Château, Salle des Colonnes
La chapelle d’Enrico Scrovegni à Padoue fut peinte par Giotto entre 1303 et 1305. La bande basse de la décoration à fresque abrite un cycle de 14 allégories : 7 Vertus et 7 Vices. parmi ces 14 fausses statues en grisaille, l’Allégorie de la Stultitia – la Folie – est une image de la déviance et de la bouffonnerie : nous verrons quelle est l’arbre généalogique de cette image.
Intervenante : Serena Romano
- Conférence - 10h00–11h00 - Présentation des Marges à drôleries des manuscrits gothiques (1250-1350), Château, Vestibule Serlio
Intervenant : Jean Wirth
- Débat - 10h00–12h00 - L’art et l’artiste hors normes – L’écart et la norme, le fou et le pouvoir dans les arts visuels de l’Antiquité à nos jours, Château, Salle de la Grotte des Pins
La table ronde, proposée par l’APAHAU, explore les relations entre art et folie à travers trois communications, de l’Antiquité à la période moderne.
Intervenants : APAHAU : Pascale Dubus ; Christian Heck ; Etienne Jollet ; Gilles Sauron
- Cinéma - 11h15–12h45 – Passion, Cinéma, Salle 4
Jean-Luc Godard s’aventure dans l’esprit des grands peintres : il recrée pour Passion les compositions de Goya, Rembrandt, Delacroix, Ingres, Le Greco et même Watteau. Une recherche à la fois esthétique et scénaristique à travers laquelle les tableaux vivants se font métaphore du récit.
Réalisateur : Jean-Luc Godard, France-Suisse / 1981 / 87’ / VF avec Isabelle Huppert, Michel Piccoli, Hanna Schygulla
- Conférence - 12h30–14h00 - Ailleurs - Transgression et folie dans l’iconographie et la mythologie hindoues, Château, Salle de la Grotte des Pins
La déesse Kalî est une divinité hindoue qui incarne de façon frappante la « folie » divine. Dépeinte comme nue, les cheveux défaits, la langue pendante, errant dans les cimetières ou les champs de bataille en riant et en hurlant, dansant, ivre du sang dont elle se repaît, elle transgresse tous les codes de la société et incarne l’énergie divine indomptée, transcendante.
Intervenantes: Karine Ladrech ; Edith Parlier-Renault
- Conférence - 12h30–13h30 - Comment faire vivre une revue d’histoire de l’art en ligne ?, MINES ParisTech, Salle 3, Bat P
La table ronde évoquera les succès et les perspectives de revues d’histoire de l’art en ligne en Italie et en France, à travers notamment deux réalisations bien différentes : La Tribune de l’Art (2003) et Predella (2001).
Intervenants : Stefano Chiodi ; Didier Rykner ; Gerardo De Simone
- Cinéma - 13h15–14h15 - Hatsu-Yume (First Dream) + The Reflecting Pool, Cinéma, Salle 1
Hatsu-Yume : Au Japon, le premier jour de l’année, on se presse pour observer le premier lever de soleil. Bill Viola était en résidence dans le pays lorsqu’il entendit parler de cette coutume. Son film s’y réfère tout en étirant la métaphore : sortie de la pénombre et des entrelacs archaïques, temps du rêve premier et de la création du monde.
Réalisateur : Bill Viola, Hatsu-Yume : Japon / 1981 / 56’, The Reflecting Pool : États-Unis / 1977 / 7’
- Conférence - 13h30–14h30 - Nouvelles découvertes sur les collections Farnèse, Château, Chapelle de la Trinité
La publication des premiers inventaires (de 1566 et 1588) du cabinet de curiosités (studiolo) du cardinal Alessandro au palais Farnèse de Rome permet de nouvelles identifications d’objets d’art (bronzes et gemmes) antiques et de la Renaissance ; l’inventaire général de 1644 apporte aussi des précisions topographiques qui renouvellent la compréhension de l’intérieur du palais.
Intervenant : Bertrand Jestaz
- Débat - 14h00–15h30 - La folie dans les Écritures et leur illustration – Le Jardin des Délices de Jérôme Bosch, Château, Salle des Colonnes
Intervenants : Hans Belting (sous réserve) ; Frédéric Elsig
- Conférence - 15h00–16h00 - Monomanes de Géricault : Historiographie des monomanes de Géricault, Château, Chapelle de la Trinité
Les cinq toiles connues de Géricault qui représentent des aliénés ont depuis leur réapparition au XIXe siècle provoqué de nombreux commentaires ; l’étude critique montre qu’il s’agit essentiellement de fantasmes.
Intervenants : Bruno Chenique ; Henri Zerner

Théodore Géricault, La Folle monomane du jeu, 1819/1824, huile sur toile, 77 x 64 cm. Musée du Louvre, Paris © RMN - Hervé Lewandowski
Informations pratiques
Festival de l’Histoire de l’art
Programme complet et renseignements sur internet :
Internet: festivaldelhistoiredelart.com
Ministère de la Culture et de la Communication:
Internet: www.culture.gouv.fr
Château de Fontainebleau
Place du Général de Gaulle,
77300 Fontainebleau
MINES ParisTech
35 & 38 Rue St Honoré
77300 Fontainebleau
Théâtre municipal
9 Rue Denecourt
77300 Fontainebleau
Salle des Elections
Place du marché
77300 Fontainebleau
Cinéma Ermitage
6 rue de France
77300 Fontainebleau
Mairie de Fontainebleau
40 rue Grande
77300 Fontainebleau


